Ruhr-Universität Bochum

Modulname	Sprechen fürs Theater (10 CP)
Gebiet	Gebiet 2
Profil	Profil Praxis Profil Freie Studien
CPs	10 CP
Campus	Hier geht es zum Vorlesungsverzeichnis
Voraussetzungen	Es ist nur eine Teilnahme für alle vier Teile (Seminar und theaterpraktische Übung) möglich. Das Modul eignet sich für alle Studierende in jedem Studienjahr der Bachelor-Phase ohne Vorkenntnisse. Vorausgesetzt sie lassen sich auf die praktische Arbeit ein.
Besonderheiten	Teilnehmerplätze: 3 Termin der 1. Sitzung: 19.10.2022, 10.15-13.45 Uhr, MZ 1/01 Prüfungstermin: Abschlusspräsentation im Theatersaal am 1. Februar 2023 um 18 Uhr Anmeldung: Bitte melden Sie sich in Campus über das Modul an. Suchen Sie über die Suchfunktion in CampusOffice im Wintersemester 2022/23 nach dem Modultitel. Anwesenheit in der ersten Sitzung ist unbedingt erforderlich für die Kursteilnahme. Bei unentschuldigtem Fehlen bzw. unentschuldigter Verspätung verfällt ggf. der Teilnehmer*innenplatz. Studierende, die ein ähnliches Modul aus vorhergehenden Semestern besuchten, können keine CP für den Optionalbereich erwerben! Bitte wenden Sie sich ggf. vor dem Modulbesuch an den Optionalbereich, um zu klären ob für Sie die Voraussetzungen zum CP Erwerb gegeben sind. Dozentin: Karin Freymeyer MZ 0/11, Telefon 32 - 22836 email: mz-theater@rub.de Prüfung und Zusammensetzung der Modulnote: Schriftliche Abgaben, mündliche Teilnahme, aktive Mitarbeit in allen Gruppenprozessen und der Präsenzübungen sowie der Abschlusspräsentation.
Blockseminar	Nein
Vorkenntnisse
Veranstaltungszeit	Mittwoch 12:15 - 13:45, Mittwoch 10:15 - 11:45
Dozenten	Karin Freymeyer
Arbeitsaufwand	Referate, aktive Diskussionsteilnahme und Reflexion zu allen Texten, aktive Mitarbeit und Evaluation der Sprechpraxis. Erarbeitung einer gemeinsamen Präsentation.
Literatur	Literaturbekanntgabe in der ersten Sitzung, u.a. mit: Linklater, Kristin: Die persönliche Stimme entwickeln: Ein ganzheitliches Übungsprogramm zur Befreiung der Stimme , 2012 Pachale, Dorothea: Stimme und Sprechen am Theater formen, Diskurse und Praktiken einer Sprechstimmbildung für alle vom ausgehenden 19. Jahrhundert bis zu Gegenwart , Bielefeld 2018 Puffer, Heidi, ABC des Sprechens, Grundlagen, Methoden, Übungen , Leipzig 2010. Ritter, Hans Martin: Sprechen auf der Bühne: Ein Lehr- und Arbeitsbuch , Berlin 2009
Modulteil	[230042] Sprechen fürs Theater Stimm- und sprechpraktische Übungen. - WS 22/23, [230041] Sprechen fürs Theater Wissenschaftliche Texte über Person, Stimme und Sprechen. - WS 22/23
Modultyp
Modulanbieter	Zentrale Betriebseinheiten, Musisches Zentrum, Fakultät für Philologie, XI. Institut für Theaterwissenschaft
Inhalt	Teil 1: Sprechen fürs Theater– Wissenschaftliche Texte über Person, Stimme und Sprechen. (Seminar), WiSe 2022/23, Mi, 10.15 – 11.45 Uhr, Anwesenheitszeit online oder in Präsenz MZ 1/01 Teil 2: Sprechen fürs Theater – Stimm- und sprechpraktische Übungen. (theaterpraktische Übung), WiSe 2022/23, Mi,12.15 – 13.45 Uhr, Anwesenheitszeit online oder in Präsenz MZ 1/01 Zusätzlicher Termin: Abschlusspräsentation im Theatersaal am 1. Februar 23 um 18 Uhr Teil 3: Schauspiel in einem Studierenden-Ensemble (Schauspielübung), ab WiSe 2022/23, Termine werden in den Semesterferien angegeben. Voraussichtlich Mo, Di, Mi oder Do, jeweils von 16.00 bis 18.00 Uhr. Teil 4: Schauspiel in einem Studierenden-Ensemble (Schauspielübung), ab SoSe 2023, Termine werden in den Semesterferien angegeben. Voraussichtlich Mo, Di, Mi oder Do, jeweils von 16.00 bis 18.00 Uhr. Teil 1: „Das Verständlichste an der Sprache ist nicht das Wort selber, sondern Ton, Stärke, Modulation, Tempo, mit denen eine Reihe von Worten gesprochen werden – kurz die Musik hinter den Worten, die Leidenschaft hinter der Musik, die Person hinter der Leidenschaft.“ Friedrich Nietzsche Das Wie beim Sprechen ist in der mündlichen Kommunikation ein wesentlicher Erfolgsfaktor. Die sprechende Person mit ihrem Stimmeinsatz ist das Medium der Mitteilung. Der Einsatz von Körper und Stimme ist ebenso wie der Inhalt eine Voraussetzung zum Gelingen einer Rede oder Ansprache. In Stimm-und Sprechcoachings werden die Zusammenhänge zwischen Person, Stimme und Sprechen in den Fokus gerückt. Wie formen Gedanken und Emotionen das Sprechen im Raum? Welche sprecherzieherischen Übungsansätze gibt es in der Sprechstimmbildung im deutschsprachigen Raum? Wie ist Stimme als ästhetisches Mittel einsetzbar? Mit ausgewählten wissenschaftlichen Texten der Sprechwissenschaft und Theaterwissenschaft wird zu diesen Fragen diskutiert und resümiert Teil 2: In der praktischen Arbeit wird die Stimme als Instrument ausprobiert. Die Teilnehmenden erhalten Übungen aus der Atem-, Stimm-, Sprech- und Schauspielpädagogik und erforschen ihr eigenes Stimm- und Sprechpotential. Jede Sprechstimme wird durch das Erfahren der körpereigenen Resonanzräume sowie das sprecherische Einjustieren in den jeweiligen architektonischen Raum tragfähiger. Das Hören der eigenen und anderen Stimmen hilft in der Reflektion zur „Sprechstimmbildung“. Teil 3 und 4: Der Bereich Theater im Musischen Zentrum bietet jedes Semester mehrere Studierenden-Ensembles an, die dann gemeinsam eine Aufführung gestalten. Pro Ensemble nehmen dann ca. sechs Studierende teil. Jede und jeder gestaltet dann individuell und aktiv eine Schauspielrolle. Meistens wollen die Ensembles noch zusätzliche Probentermine, die abends oder am Wochenende stattfinden. Die Teilnahme an den allen Ensembleproben und den Aufführungen ist Voraussetzung für den Erhalt der CPs.
Lernziele	Im theoretischen Teil 1 wird anhand der wissenschaftlichen Texte über Stimmbildung und –arbeit referiert und diskutiert. Im Teil 2 erforschen die Teilnehmenden ihr persönliches Stimm- und Sprechpotenzial. Die Erkenntnisse und Erfahrungen aus den theoretischen Diskussionen und den praktischen Übungen sollen die Grundlage für die Konzeption des eigenen Beitrages für die öffentliche Abschlusspräsentation bilden. Sprachlicher und körperlicher Ausdruck, Präsentations-, Kommunikations- und Teamkompetenz werden dabei eingefordert. Im Teil 3 und 4 werden durch das Rollenstudium schauspielerische Präsentationstechniken geübt. Die Teilnehmenden werden sich als Teil des Ensembles und der Inszenierung in den Beziehungen Inhalt - Akteur – Ensemble – Publikum verstehen.

Voraussetzungen

Es ist nur eine Teilnahme für alle vier Teile (Seminar und theaterpraktische Übung) möglich. Das Modul eignet sich für alle Studierende in jedem Studienjahr der Bachelor-Phase ohne Vorkenntnisse. Vorausgesetzt sie lassen sich auf die praktische Arbeit ein.

Besonderheiten

Teilnehmerplätze: 3 Termin der 1. Sitzung: 19.10.2022, 10.15-13.45 Uhr, MZ 1/01 Prüfungstermin: Abschlusspräsentation im Theatersaal am 1. Februar 2023 um 18 Uhr Anmeldung: Bitte melden Sie sich in Campus über das Modul an. Suchen Sie über die Suchfunktion in CampusOffice im Wintersemester 2022/23 nach dem Modultitel. Anwesenheit in der ersten Sitzung ist unbedingt erforderlich für die Kursteilnahme. Bei unentschuldigtem Fehlen bzw. unentschuldigter Verspätung verfällt ggf. der Teilnehmer*innenplatz. Studierende, die ein ähnliches Modul aus vorhergehenden Semestern besuchten, können keine CP für den Optionalbereich erwerben! Bitte wenden Sie sich ggf. vor dem Modulbesuch an den Optionalbereich, um zu klären ob für Sie die Voraussetzungen zum CP Erwerb gegeben sind. Dozentin: Karin Freymeyer MZ 0/11, Telefon 32 - 22836 email: mz-theater@rub.de Prüfung und Zusammensetzung der Modulnote: Schriftliche Abgaben, mündliche Teilnahme, aktive Mitarbeit in allen Gruppenprozessen und der Präsenzübungen sowie der Abschlusspräsentation.

Blockseminar

Nein

Vorkenntnisse

Veranstaltungszeit

Mittwoch 12:15 - 13:45, Mittwoch 10:15 - 11:45

Dozenten

Karin Freymeyer

Arbeitsaufwand

Referate, aktive Diskussionsteilnahme und Reflexion zu allen Texten, aktive Mitarbeit und Evaluation der Sprechpraxis. Erarbeitung einer gemeinsamen Präsentation.

Literatur

Literaturbekanntgabe in der ersten Sitzung, u.a. mit: Linklater, Kristin: Die persönliche Stimme entwickeln: Ein ganzheitliches Übungsprogramm zur Befreiung der Stimme , 2012 Pachale, Dorothea: Stimme und Sprechen am Theater formen, Diskurse und Praktiken einer Sprechstimmbildung für alle vom ausgehenden 19. Jahrhundert bis zu Gegenwart , Bielefeld 2018 Puffer, Heidi, ABC des Sprechens, Grundlagen, Methoden, Übungen , Leipzig 2010. Ritter, Hans Martin: Sprechen auf der Bühne: Ein Lehr- und Arbeitsbuch , Berlin 2009

Modulteil

[230042] Sprechen fürs Theater Stimm- und sprechpraktische Übungen. - WS 22/23, [230041] Sprechen fürs Theater Wissenschaftliche Texte über Person, Stimme und Sprechen. - WS 22/23

Modultyp

Modulanbieter

Zentrale Betriebseinheiten, Musisches Zentrum, Fakultät für Philologie, XI. Institut für Theaterwissenschaft

Inhalt

Teil 1: Sprechen fürs Theater– Wissenschaftliche Texte über Person, Stimme und Sprechen. (Seminar), WiSe 2022/23, Mi, 10.15 – 11.45 Uhr, Anwesenheitszeit online oder in Präsenz MZ 1/01 Teil 2: Sprechen fürs Theater – Stimm- und sprechpraktische Übungen. (theaterpraktische Übung), WiSe 2022/23, Mi,12.15 – 13.45 Uhr, Anwesenheitszeit online oder in Präsenz MZ 1/01 Zusätzlicher Termin: Abschlusspräsentation im Theatersaal am 1. Februar 23 um 18 Uhr Teil 3: Schauspiel in einem Studierenden-Ensemble (Schauspielübung), ab WiSe 2022/23, Termine werden in den Semesterferien angegeben. Voraussichtlich Mo, Di, Mi oder Do, jeweils von 16.00 bis 18.00 Uhr. Teil 4: Schauspiel in einem Studierenden-Ensemble (Schauspielübung), ab SoSe 2023, Termine werden in den Semesterferien angegeben. Voraussichtlich Mo, Di, Mi oder Do, jeweils von 16.00 bis 18.00 Uhr. Teil 1: „Das Verständlichste an der Sprache ist nicht das Wort selber, sondern Ton, Stärke, Modulation, Tempo, mit denen eine Reihe von Worten gesprochen werden – kurz die Musik hinter den Worten, die Leidenschaft hinter der Musik, die Person hinter der Leidenschaft.“ Friedrich Nietzsche Das Wie beim Sprechen ist in der mündlichen Kommunikation ein wesentlicher Erfolgsfaktor. Die sprechende Person mit ihrem Stimmeinsatz ist das Medium der Mitteilung. Der Einsatz von Körper und Stimme ist ebenso wie der Inhalt eine Voraussetzung zum Gelingen einer Rede oder Ansprache. In Stimm-und Sprechcoachings werden die Zusammenhänge zwischen Person, Stimme und Sprechen in den Fokus gerückt. Wie formen Gedanken und Emotionen das Sprechen im Raum? Welche sprecherzieherischen Übungsansätze gibt es in der Sprechstimmbildung im deutschsprachigen Raum? Wie ist Stimme als ästhetisches Mittel einsetzbar? Mit ausgewählten wissenschaftlichen Texten der Sprechwissenschaft und Theaterwissenschaft wird zu diesen Fragen diskutiert und resümiert Teil 2: In der praktischen Arbeit wird die Stimme als Instrument ausprobiert. Die Teilnehmenden erhalten Übungen aus der Atem-, Stimm-, Sprech- und Schauspielpädagogik und erforschen ihr eigenes Stimm- und Sprechpotential. Jede Sprechstimme wird durch das Erfahren der körpereigenen Resonanzräume sowie das sprecherische Einjustieren in den jeweiligen architektonischen Raum tragfähiger. Das Hören der eigenen und anderen Stimmen hilft in der Reflektion zur „Sprechstimmbildung“. Teil 3 und 4: Der Bereich Theater im Musischen Zentrum bietet jedes Semester mehrere Studierenden-Ensembles an, die dann gemeinsam eine Aufführung gestalten. Pro Ensemble nehmen dann ca. sechs Studierende teil. Jede und jeder gestaltet dann individuell und aktiv eine Schauspielrolle. Meistens wollen die Ensembles noch zusätzliche Probentermine, die abends oder am Wochenende stattfinden. Die Teilnahme an den allen Ensembleproben und den Aufführungen ist Voraussetzung für den Erhalt der CPs.

Lernziele

Im theoretischen Teil 1 wird anhand der wissenschaftlichen Texte über Stimmbildung und –arbeit referiert und diskutiert. Im Teil 2 erforschen die Teilnehmenden ihr persönliches Stimm- und Sprechpotenzial. Die Erkenntnisse und Erfahrungen aus den theoretischen Diskussionen und den praktischen Übungen sollen die Grundlage für die Konzeption des eigenen Beitrages für die öffentliche Abschlusspräsentation bilden. Sprachlicher und körperlicher Ausdruck, Präsentations-, Kommunikations- und Teamkompetenz werden dabei eingefordert. Im Teil 3 und 4 werden durch das Rollenstudium schauspielerische Präsentationstechniken geübt. Die Teilnehmenden werden sich als Teil des Ensembles und der Inszenierung in den Beziehungen Inhalt - Akteur – Ensemble – Publikum verstehen.

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Modul: Sprechen fürs Theater (10 CP)