Modul: STILL LIFE? / REAL LIFE? Das Stillleben als kritische Bildpraxis in der Fotografie der Gegenwart

Modulname STILL LIFE? / REAL LIFE? Das Stillleben als kritische Bildpraxis in der Fotografie der Gegenwart
Gebiet Gebiet 2
Profil Profil Sprachen Profil Freie Studien
CPs 5 CP
Campus Hier geht es zum Vorlesungsverzeichnis
Voraussetzungen Der Kurs richtet sich an Personen mit und ohne Vorkenntnisse. Alle benötigten Kenntnisse werden aufbauend im Seminar sowie in praktischen Übungen gemeinsam erarbeitet. Für eine erfolgreiche Teilnahme wird die aktive Teilnahme am Seminar sowie die Bereitschaft, eigenen Entwürfe und Arbeiten im Kurs vorzustellen vorausgesetzt.
Besonderheiten TN-Plätze: 30 Teilnehmer*innen Termin 1. Sitzung: Mittwoch, 22.04.2025, 12:00-15:00 Uhr, MZ 0/10 Anmeldung: Bitte melden Sie sich in eCampus über das Modul an. Anwesenheit in der ersten Sitzung ist unbedingt erforderlich für die Kursteilnahme. Bei unentschuldigtem Fehlen bzw. unentschuldigter Verspätung verfällt der Teilnehmer/innenplatz. Nachrückplätze werden beim ersten Treffen verlost. Bitte beachten Sie: Eine Abmeldung während des Semesters ist immer über den Dozenten / die Dozentin bzw. den / die Modulbeauftragte/n möglich. Studierenden, die im Laufe des Semesters nicht länger das Modul besuchen (resp. die Fehlzeiten überschritten haben), muss in Campus ein "nicht bestanden" eingetragen werden. Studierende können mehrere Fotografie-Module belegen und CP für den Optionalbereich erwerben, wenn die Module sich deutlich unterscheiden, da zwar einige allgemeine Lernziele weitgehend identisch sind, aber jedes Modul spezialisierte Lernziele und Kompetenzen vermittelt, die einen deutlich größeren Umfang einnehmen. Die Studierenden werden jedoch ermutigt, weitere künstlerisch-praktische Seminare zu besuchen, um andere künstlerische Techniken kennenzulernen. Bitte wenden Sie sich ggf. vor dem Modulbesuch an Denise.Winter@rub.de, um zu klären, ob für Sie die Voraussetzungen zum CP-Erwerb gegeben sind. Zusammensetzug der Endnote: Anwesenheit und aktive Mitarbeit im Seminar, Besprechung der eigenen (Zwischen-) Ergebnisse und die der anderen Seminarteilnehmenden (1/3), praktische Aufgaben (1/3) sowie aktive Beteiligung an der Planung und dem Aufbau der Abschlusspräsentation (1/3). Prüfungstermin: Termin der Abschlusspräsentation: Rundgang am Samstag, 18.07.2026, 12-16 Uhr Dozent: Patrick Lohse (Lehrbeauftragter) kontakt@patricklohse.de
Blockseminar Nein
Vorkenntnisse
Veranstaltungszeit Mittwoch 13:30 - 15:00, Samstag 12:00 - 16:00, Mittwoch 12:00 - 13:30
Dozenten Patrick Lohse
Arbeitsaufwand 50h Präsenzzeit, 100h Eigenarbeitszeit
Literatur Während des Kurses werden ausgewählte Fotobücher, Texte und Literaturempfehlungen zur Verfügung gestellt.
Modulteil [230020] STILL LIFE? / REAL LIFE? Das Stillleben als kritische Bildpraxis in der Fotografie der Gegenwart (Übung) - SS 2026, [230019] STILL LIFE? / REAL LIFE? Das Stillleben als kritische Bildpraxis in der Fotografie der Gegenwart (Seminar) - SS 2026
Modultyp
Modulanbieter Zentrale Betriebseinheiten, Musisches Zentrum
Inhalt Teil 1: STILL LIFE? / REAL LIFE? Das Stillleben als kritische Bildpraxis in der Fotografie der Gegenwart (Seminar) Jeweils Mittwoch 12:00 – 13:30 Uhr, Raum MZ 0/10 Teil 2: STILL LIFE? / REAL LIFE? Das Stillleben als kritische Bildpraxis in der Fotografie der Gegenwart (Übung) Jeweils Mittwoch 13:30 – 15:00 Uhr, Raum MZ 0/10 Abschlusspräsentation: Rundgang am Samstag, 18.07.2026 / 12-16 Uhr In der zeitgenössischen Fotografie hat sich das Stillleben zu einem reflexiven Schauplatz gesellschaftlicher Fragestellungen entwickelt. Während das Genre historisch an symbolische Ordnungen oder häusliche Arrangements gebunden war, hat sich sein Bedeutungsraum in der Gegenwart um soziale, politische und ökologische Debatten erweitert. Arrangements von Objekten und Materialien befragen somit auch aktuelle Themenfelder wie etwa unsere Konsumpraktiken, prekäre Arbeitsverhältnisse, Gender oder unser Verhältnis zur Ökologie. Genauso haben sich auch experimentelle oder spielerische Ansätze etabliert und so das Genre entscheidend erweitert. Im Seminar werden wir durch praktische Übungsaufgaben zunächst den sicheren Umgang mit digitalen Kameras und die Entwicklung einer eigenen Bildsprache erlernen. Inhaltlich richtet sich der Fokus des Kurses auf die Vermittlung der technischen und gestalterischen Möglichkeiten zur Erarbeitung eigener fotografischer Stillleben. Neben Kenntnissen über die geeignete Ausrüstung und die zielgerichtete Setzung des Lichts geht es dabei auch um die künstlerische Reflexion: Was erzählen uns einzelne Objekte im Bild? Wie verändert sich ihre Bedeutung in einem Arrangement? Wie können wir unsere eigene Haltung im Bild zum Ausdruck bringen? Ziel des Seminars ist die Entwicklung und Umsetzung eines eigenen, fotografischen Semesterprojekts zum Thema Stillleben. Dabei werden wir auch die Möglichkeit haben, das Blitzlichtstudio des Musischen Zentrums zu nutzen. Als Inspirationsquelle werden wir uns fortlaufend mit historischen und zeitgenössischen Künstler*innen beschäftigen, die sich in ihrer Arbeit intensiv mit Stillleben beschäftigt haben. Auf diesem Wege werden wir von klassischen über konzeptuelle Arbeitsansätze bis hin zu digitalen Verfahren der Bildproduktion verschiedene Künstler*innen des Genres kennenlernen. Eine gemeinsame fachübergreifende Ausstellung zum Abschluss des Kurses im Foyer des Musischen Zentrums soll darüber hinaus die Möglichkeit bieten, auch die Wirkung verschiedener Formate, Präsentationsformen und Bildanordnungen im Raum zu erproben. Teil 1 und Teil 2 müssen kombiniert und können nicht einzeln belegt werden. Beide Teile werden miteinander verschränkt gelehrt. Dieses Modul kann als "Modul 1: Basismodul - künstlerische Praxis" für das Zertifikat „Kunst Kultur Ästhetik“ anerkannt werden. Infos hier: https://optio.ruhr-uni-bochum.de/index.php/zertifikat-kunst-kultur-aesthetik/
Lernziele Sicherer Umgang mit der Kamera, selbstständiges Arbeiten im Blitzlichtstudio, Grundlagen der Konzeption, Komposition und Bildgestaltung, Bildbearbeitung und Dateihandhabung, Herstellungsmöglichkeiten eigener Prints.